故事的主题意外地抓得很好，特别令和，也特别日本。虚构与现实的话题在以前是科幻的范畴，如今则近乎是纪实的领域。

(资料图)

尤其在VTuber、虚拟歌手盛行的日本，RED的故事背景可以说是深植每位观众心中，加上95年事件的洗礼，如今疫情的冲击。RED在日本市场的卖座确实是情理之中。

作为主角的UTA，和作为歌姬的UTA，戏里戏外都是作品主题的象征。就如同路飞画的那个标志中心那一小块空白，如同UTA头发的双色，是串联虚构与现实的关键存在。

除去部分为通俗化而妥协的编排，整个故事依然展现出很大的野心。而且随着UTA在第73回红白的登场，RED的现实意味也愈发浓重。

决战部分的演出和作画，在近年的作品中都算得上是有牌面，坐等片源出来之后刷屏。

本来是奔着听歌去的，更多的收获却是歌以外的地方，作为本体的歌反而显得有点多余。都说RED是大型MV串烧，但其实MV之间完全没串起来，呈现出一种极度松散、零碎的结构。

除了OP的《新時代》，ED的《風のゆくえ》，其他几首歌的存在就跟Bepo那永远都不合时宜的耍宝一样突兀。

歌是歌，故事是故事，两者并没有多少相辅相成的地方。OP、ED得以幸存的原因，恰恰是因为它们可以独立存在于开头和结尾，不需要为剧情负责。感觉制作团队真的就只是在绞尽脑汁找机会插播MV，可以说是十分的本末倒置。

另外MV中加入不少类似Tiktok单人舞的演出，当偌大的屏幕，只有一个稍显生硬的3D形象在小小的画幅中尬舞，多少还是有点水土不服。

随着《frozen》在日本的空前成功，越来越多的日本动画电影，开始参照迪士尼的模式，在作品中加入音乐剧的要素。

《让我聆听爱的歌声 》《龙与雀斑公主 》《心灵想要大声呼喊》都是典型。这类作品大多有个通病，就是音乐和故事没法有机地融合在一起。音乐多数时候只能起到点缀的作用，有时还要反过来拖后腿。不同于迪士尼的驾轻就熟，日本在这块还处于摸索阶段，暂时只能说未来可期。

而RED比起上述的典型，还有一点更严重的问题。那就是负责UTA唱歌部分的Ado严重缺乏演技。诚然Ado的声线出类拔萃，演唱的效果直接拉满。但这歌声对于故事来说却过于“完美”。

每次接在名冢佳织的演技之后，都是突如其来的录音室级别的演唱，完美的调音，完美的声线。两者之间却没有任何情感上的衔接。

尤其是高潮时的《世界のつづき》和收尾时那段《風のゆくえ》的清唱，这两处都是需要高度调动情绪的地方，但Ado还是一如既往的“完美”。那效果就像歌手在演唱会最动情的时刻，突然假唱播CD一样，生怕观众共情。

或许Ado已经尽力了，《風のゆくえ》的清唱多少能够感受到些许的起伏，但优秀的歌手并不一定是合格演员，有时候“完美”反而是种不完美。

当然每款MV单听单看还是可圈可点的，尤其是个人最喜欢的《風のゆくえ》。

结尾角色们的日常定格告诉我们，答案早已在风中，愿意回归那份日常便是对UTA最好的和声。

再次诚挚推荐大家欣赏《風のゆくえ》的MV，胜过千言万语，卢浮宫的蒙娜丽莎。

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