前言

孤独摇滚完结的时候  我先看了一遍直播的生放  熟肉出了以后又看了一遍   睡醒之后再看了一遍

那天刚好是圣诞节  没有预约  没有节目单  没有约定  没有要做的事情

(资料图片仅供参考)

想起彩蛋的最后一幕，回应着第一集的场景，波奇独自走在上学的路上，突然抬头看向巨大的跨江桥，略带幽怨地说了一句“今天也要打工啊……”

顿时感觉制作组的恶意真的很重啊。

虽然知道他们要表达的是波奇的成长，从一个人渴望被注意但又不敢踏出那一步，到踏出了关键的一步使得被不同的人期待着、需要着，终于拥有了“怎么又要吃饭啊昨天不是刚吃过饭吗”这样甜蜜的烦恼。孤独终于出现了转机，一里酱终于踏出了那一小步。

但是对于观众来说，这个结尾是致命的。我真的宁愿CW做一集live，宁愿在青山吉能老师的歌声中完结，宁愿看一个流水账的闪回结局，都不愿看到这样一个回归平常，在众多发生微妙变化的细节中，凭着潜意识去感叹的彩蛋结局。

这个结局不断地、反复地、残忍地提醒着我，《孤独摇滚》，真的完结了。

完结当天，我躺在床上，不知道做什么，没有那种看完一部好番怅然若失的空虚感，也没有热血沸腾想要做些什么的冲动，就是那样刷着手机，好像生活中有些什么东西悄悄溜走了，那是顺其自然、无法阻止的，比如又长大了一岁、比如住在附近一起玩耍的小伙伴越来越少了。就那样无聊地刷着手机。

夕日坂给我发了一张JOJO的图，我说我是乔乔，我哭了。

然后我花了30演习券和60点理智，用解手流打了FC-EX-8突袭两次，发布了视频，配上了最终话的两首live曲，自以为好好地做了一个短暂的告别。视频的标题，同样也是这个专栏的标题。

“小和平回到了自己的房间，睡了两个小时……然后睁开眼睛没多久，又想起孤独摇滚真的完结了，便哭了起来“

一、简述

简单而言，《孤独摇滚》一整季下来，带给我最大的感觉就是享受。顶级的演出、顶级的节奏，还有深得我心的画风，以及本年度我最心悦的女角色喜多郁代连带她的最人气最合理最官方最甜蜜最神中神的CP“波喜多”。

这部作品好的部分我可以评析一千遍发电一万遍都不嫌多，然而不足之处也是有的，比如人物的刻画过于偏重行为本身，缺少了人设的塑造；比如篇幅的分配不尽合理，整季下来的观感显得头重脚轻；比如单集看下来相当地流畅完整，但在看完了后续剧情后回顾时在节奏上会显得经不起推敲；再比如对原作的改编的效果时高时低，在开篇的引入部分改编得极为优秀，后续却把很多原作经典的桥段舍弃了。

我并不是什么专业人士，更非合格的评论家，难以全身心代入制作组的视角去考量，为普天下的受众考虑所有的因素，客观地作出解释。我只是自私的、浅显地，作为一个动画的观众和漫画的读者，为这些窃以为的美中不足感到很惋惜。

不好的地方可能通篇就说这么些了。总的来说，《孤独摇滚》在我心中的评价，早已超出《辉夜大小姐想让我告白3》（原作太答辩以至于想起来就影响动画观感）、《赛博朋克：边缘行者》（结局实在太草了真的很难摆得上榜首）、《夏日重现》（原作神中神，动画化真的一言难尽）、《街角魔族2》（虽然最后两集真的把我甜死了但是这一季真的好水-_-）、《古见同学有交流障碍症2》（它俩不是一个赛道的作品好吧）、《Lycoris Recoil》（没什么好说的心脏要逃走了）等一系列作品，成为我2022年最喜爱的作品了。

二、节奏

个人而言，最喜欢的是前三集开篇的节奏和从江之岛电梯（第九集）到文化祭（第十二集）的故事节奏，无论是在哪一个日期的哪一个时段想起来，都如冬日甜筒般舒爽和游鱼过隙般流畅。

这样享受的故事节奏与制作组极具创造力和想象力的演出以及原作优秀的剧本是密不可分的，但这里由于感触很多，就独立剥离出来，单单先对节奏推进部分进行分析了。

（一）

故事的开始是波奇的简单自我介绍，从极幼儿时期逐渐地长大，单纯的孤独伴随着波奇走过幼稚园、小学和初中，通过对主人物的时间推移，快速地了解了波奇的心路历程和初步的人物性格，然后通过一个小小的契机，接触到了吉他和摇滚，从主人物过渡到故事主线，这个过程是很流畅的。

值得一提的是，摇滚对波奇个人情感和故事的氛围是一个挺重要的转折点。接触摇滚以前，波奇的内心是平淡的，平凡的孤独，或者说是麻木的孤独。即是说，在接触摇滚、练习吉他以前，波奇真正意义上的对孤独的意识是没有觉醒的，每天就是啊对对对上学就完了呗。接触吉他以后，逐渐有了被人注意的渴望，有了组乐队、在文化祭上演出、被电视台采访等一系列暗搓搓的小愿望，随之而来的现实的落差才是导致波奇性格扭曲的最直接诱因。

这一连串的节奏变化都是通过波奇个人的心理描写和自我描述进行的，故事到这个地方，只占用了很简短的篇幅，但是却已经将这一部分的情绪烘托到顶点了——波奇不断地自我暗示，要逃进网络世界，要从学校退学——这个时候的想法那是真真切切的，不同于故事后期赌气的“总有一天退学给你看”和立志高远的“乐队出道从高中退学”，稍有不慎直接就成为壁橱尼特了（悲）。同时情节上也出现了一个变化，波奇听信网络谗言（？），背着吉他去上学了，这个吉他没有达到她预期的效果，但是又达到了意料之外的惊喜——被喜多注意、被虹夏挖掘——真正成为了波奇高中生活乃至整个人生的转折点。（不由得感叹，有时候努力作出一点改变，原来真的是有用的T-T）

这里要插入讲一点前三集以外的话，反正是自己瞎逼逼的专栏，无所谓了。就是现在网上很流行的虹夏看秋千，说是故事开始的地方。但其实官方已经给出了答案，故事开始的地方其实是教室外走廊放垃圾桶的拐角处，喜多偶然瞥见波奇的那一瞬间的那一处站位。12集喜多收拾完东西离开的时候站在那个位置的闪回和一个短镜头，真的思绪翻涌，波喜多厨！你怎敢这样做！这样子不就破坏了前三集一个相对闭合的成团剧情节奏，把波喜多两人的命运交织放到了最首位了吗？！！这就是我前面提到的CW在节奏上的问题，在完整地看完整部作品之后重新去回顾，多少会有点矛盾的刺刺感。当然这也并非全是制作组的锅，原作大部分的演绎都是四格，本身就在连贯性上有所欠缺，加之每一集都是经过打磨的，在整体观感上略有不足也是情有可原。毕竟谁能想到会有人反反复复地去观赏去研究这12集动画呢？是吧。

回到正题，背吉他上学这个举动，一是埋下了喜多这个逃跑吉他手的伏笔，另一个就是在公园被虹夏带到二次元了（bushi）。公园秋千那个地方，真的很压抑，本来那个地方就是孤独密集场所，还要被一个看似落魄实则家庭美满的叔叔精神攻击，我毫不怀疑明天波奇就不去上学了。虹夏的出场让整一集的色调乃至整一季的动画都明朗了起来（什么下北泽大天使），无死角无弱点无攻击间隔的阳角美少女攻击，每一击都正中波奇的幻想好球区，组乐队、演出，像阿拉丁神灯那般瞬间实现了波奇的愿望。如果是一般爽文，这个时候的剧情应该是起飞咯！但这个故事就是这么神奇，主角虽有一身本领已达专业乐手水准，但是因为没有乐队经验加之社恐不敢看人，配合起来巨烂，节目效果这不就来了吗？波奇认识乐队成员到登场表演前的一段演出也是堪称经典，不仅把三人的性格都表现出来了，而且三人之间的磨合比音乐上的磨合还要好，虹夏的开朗和包容、凉的屑还有波奇与生俱来的社恐与无条件服从，让这三个人在各种爆笑演出中俨然已经成为一个小团体。尽管表演不如人意，但是三个人的羁绊进一步升温，在内心处已经接受了結束バンド这个组合，在波奇最后拒绝交流会，偷摸着乐着回家的时候，就能感觉到整体的氛围已经是偏向轻松和愉悦的。撞到路人的戛然而止和ED播放也很巧妙地将节奏引向结尾。

第一集的成功之处在于很完整地介绍了乐队的三人，并且将波奇一个从独自一人到战战兢兢地加入乐队，虽然心情忐忑但还是沾沾自喜的这么一个情感转变的过程很流畅地讲清楚了。《孤独摇滚》的第一集是经得起反复推敲的，无论是剧情走向还是人物塑造还是情感递进，做得都十分出色。它给人的感觉是懵懂的、好奇的、饶有趣味的，之所以在第一集的节奏上耗费这么多，雀食是因为它给一个初见这部番的观众带来的感触实在太多了，大众给这部番的标签是萌豚番，CW在很好地照顾了萌豚的需求的同时，也将作品的表现力做到了尽善尽美。

在第一集超级大腿的带动下，后续两集的稳定输出将这三集稳基调、开新局的效果展现得淋漓尽致。

第二集最主要的作用是对第一集的补叙，第一集的内容虽然完整，但是要故事继续推进，还有一个必备项，那就是补设定。人物的性格、乐队的方向、日常的定位，都在第二集的抛色子里面一点点地透露了。第二集还引出了一个很重要的事情，那就是阿鲁百多——打工。结局那个今天也要打工啊，真的给我留下太大的心理创伤了。没想到第二集拿出小猪嫁妆的波奇到了最后一集还那么抗拒在starry打工，第二集开始的倒叙泡冰水可以说是波奇抗拒心理的冰山一角，然后死活不感冒也一定程度上反映了波奇潜意识对打工的又爱又恨——没有打工自身就很难成长，但是打工对社恐来说雀食是一种折磨。

打工情节在前三集是一个很重要的推动力，2+1+1的结构其实也是乐队的组成结构，同时starry也是虹夏梦想的一部分。第一、二集对starry若有若无、欲拒还迎的介绍，既是展现了結束バンド主要活动场所的初始面貌，又不进行深入的剖析，给其他场景和其他活动留下了充足的想象空间。

第二集的最后虹夏再次提到想要一个主唱，而镜头又那么凑巧地给到正好在卡拉OK的喜多，并且刚好赶上喜多点了一首歌兴致冲冲地要一展歌喉的时候，恰如其分地进行了明示又恰到好处地结束这一集。我们可以毫不迟疑地怀疑制作组里混进了喜多厨，而且不止一个。第一集的走廊惊鸿一瞥，第二集的主唱cue加结尾露脸，红毛入团已经是板上钉钉的事情，剩下的只不过是看她跟谁组CP的悬念罢了。可以说喜多的节奏和存在感一直都没有断过，在感受到后期波喜多的浓度以后，甚至会出现“为了剧情不得不在伟大的喜门前插播两集剧情展开”、“只要喜多开出技能，一切都会好起来的”这样的幻觉。

在万众期待万人空巷万紫千红下，伟大的喜多郁代终于在第三集降临她忠诚的秀华中学。剧情承接第二集的发烧，波奇从一个短暂脱离学习和短暂脱离starry的状态下重返梦幻生活，同时再次想到带吉他上学。前面也提到了，带吉他上学是一个重要的转折点，因为生病的原因，带吉他重新作为一个陌生化的行为被提起，犹如在打boss之前回了一趟小镇，把状态和装备都拉满了再重新出发。

然而这一次吉他没有发力，吉他中之人发力了。走廊看到波奇背吉他也许是喜多认识二班的后藤一里的伏笔，而走廊上两个女同学讨论喜多也成了波奇认识喜多的一个伏笔。这里不得不提一嘴的是，波奇第一眼看到喜多的滤镜是否有点太重了，那个状态完全就是一见钟情的感觉，真不是什么河豚上脑，是喜多厨！喜多厨发力了！

波奇-喜多的剧情线完全就是回合制的，喜多看到波奇背吉他——波奇听到喜多会吉他会唱歌长得还很可爱于是上门邀请——喜多被吸引注意力直接一个尾随接屏息接感动，后藤桑吉他五卖一捏——波奇抛出橄榄枝——喜多拒绝但是要学吉他——波奇把喜多带到下北泽——逃跑吉他手被逮捕打工还债——波奇逐渐了解喜多——喜多要quit——波奇挽留——喜多入团。在明的叙事线之下以两人互动的暗线作为推动力，在前三集的最后阶段依然迸发出强大的生命力。从喜多在波奇的挽留和虹夏大天使的包容下加入乐队，然后打开琴包揭秘吉他之谜这里开始，这一部分的剧情已经算是告一段落了，事实上漫画里面也是把两人练吉他和凉吃草的情节放到下一话的，窃以为这是制作组想要把乐队的团建作为一个完整篇章，所以选择把这一部分保留作为彩蛋打一下凉喜多和波喜多的平衡。

为什么前三集要讲这么多，我粗看一下光这段就写了3000字了。因为对我而言，剧情节奏确实就是这部番最大的亮点，如果不是没有足够的时间，我倒是想把整部作品的剧情发展都浅析一遍。《孤独摇滚》的前三集，我觉得是完全可以媲美lovelive superstar的前三集的，剧情节奏紧凑，叙事线索清晰，如果再加一段live就更加完美了，第一集的live算半个吧；同时内容相当完整，不仅展现了波奇的扭曲性格，还把乐队的整体特点很好地表现了出来。有人说那这不是漫画画得好吗？那倒未必，一样的剧情也有很多的表现方式，你看《三体》剧本好吧，是吧。而且《孤独摇滚》不是没有改编的，它在剧情节奏和动画演出上展现了独特的理解，并且用3集讲了6.1话的故事，在充斥着丰富演出并且叙事清晰同时表现出人物特点的情况下，还有如此打的剧情量，简单来说，《孤独摇滚》的前三集是无懈可击的。

说一个题外话，在《孤独摇滚》播出的时候，我是压根儿没想着看的，因为看到一致叫好的风评才去看的，当时刚好就是更新了三集，一次性看完以后，我直接进行一个动态的发，足以证明我们是双向奔赴的，无敌。

（二）

其实《孤独摇滚》整一季的剧情推进是有内在推力的，就是他们乐队的练习与成长，但集与集之间的连结性不强，很难在看到下一集的时候突然想起与上一集之间的内在关联。在剧情节奏的第一部分说了这么多，想表达的就是，优秀的剧情节奏设计，不仅是在单集中把剧情发展连接得天衣无缝，还能在集与集之间，乃至于在整一季剧情当中，都能让观众感受到很深刻的关联以及很丝滑的体验。

基于以上观点，下面不得不提到第九集（江之岛电梯）到第十二集（你于清晨降临）之间的剧情节奏了。这四集讲述的波奇在成团的第一次正式live后在暑期的活动到文化祭报名到看广井live到文化祭第一天游玩以及文化祭第二天演出的剧情，后面还顺带夹带了一些买乐器的私货——我是没想到这部分都能做成波喜多的素材。

是的，这四集里面最大的节奏感受，就是波喜多。就这四集看下来，剧情是明线吧——乐队的成长、文化祭的live演出、在一场狂欢后回归平常；但是波喜多的互动也不能说是暗线了，波喜多厨就一点都不演了吗？花费这么多的笔墨，设计这么多的情节来给波喜多建桥铺路，真不是白河豚上脑，看看第九集结尾和第十集结尾，这是你滨路晶打的平衡牌还是你梅原翔太打的平衡牌？真不怪CP厨上脑，你自己把这两集结尾的音源掐了看看画的是什么？是美少女之间美好的感情！是扑面而来久经不衰彻夜难寐奔走相告的爱啊！

第九集刻画的是波奇的忧郁假期和喜多沐浴阳光后无差别高爆发真实伤害性质的阳角能量，但是最后在列车上，两人的对话和交流，明显表现出了情感的转变，看似是波奇又满足了一个愿望踏出了新一步获得了更大的成长——能够有动力去面对开学了，实际上一个反转式的幽默——身体酸痛再起不能——告诉了我们，错误的，压根儿没有成长。那第九集的衔接剧情节奏出现在哪里？第九集的假期出游和后面波奇做梦后被妖言迷惑作出文化祭报名的举动有什么关系吗？行为上没有关系，但是剧情推动点上很有关系。第九集出现的转折点，就是波喜多两人之间的羁绊加深、感情升温。

第十集喜多风评被害的节奏点就是擅自为波奇报名文化祭，事实上，抛开什么道德制高点，抛开什么喜多单纯开朗的阳角人设，单单从喜多这个行为的逻辑基点出发，就很容易能够感受到她的诱发动因以及与第九集之间的内在联系。为什么波奇给叔叔阿姨拜早年以后躺在医务室看到陌生的天花板的同时看到喜多而观众不会觉得突兀？就是因为在上一集的结尾，两人的关系已经再进一步，喜多作出寒假要把所有的空闲时间花费在乐队团建之上，潜台词就是无论人前人后，她都会毫无保留地表现出她对乐队以及乐队成员的重视，因此她会不出意料地、合乎情理地，在听说波奇晕倒后带着蓝牙耳机陪伴在医务室。

实际上，喜多的校内情报网以及她和波奇的校内生活都是在剧情之外的，当然只局限于动画，在漫画里还是有一点点的边角剧情来正面描写她们的校内生活的。但是从她们每天午休、课后一起练习吉他就可以嗅出，她们之间的关系还是挺密切的。当然，这些都是题外话，只是为了补充说明，为什么喜多做出如此暖人心的举动，而观众的第一反应不是惊讶而是磕到了，这一反应而已。

言归正传，两人在医务室的交流，深化了波奇内心对参加文化祭的摇摆不定，喜多的出现截至目前为止只是一个小插曲，制点工业糖精什么的。因为随后波奇回到starry与星歌、虹夏以及凉的互动，本质上是打了一手平衡牌，无论是戏份上还是好感度上都没有出现太大的偏移。紧接着就是喜多神之一手的“早上好，后藤同学”接帮你报名接世界名画，行云流水般直接给波奇送入棺材。这里两人打招呼的情节体验和上面一大段废话解释是如出一辙的，两人的友好互动已经不能惊起任何波澜。反倒是喜多这一举动，直接掀起了节奏狂潮，什么喜多阴谋论、腹黑论粉墨登场蜂拥而至，某些观点者真的到了不得不怀疑其在真实生活中是不是没有朋友的程度。其实真正注意看剧情的观众，在这里地方绝对不会持亢奋的、恼怒的感叹号，更多的是疑惑的问号或者沉思的省略号，因为剧中也没有给正确答案，纸面答案就是喜多以为波奇是不小心扔掉的所以帮她递交了，有人信吗？有的，剧中所有人都信了。并且笔锋一转不再纠结于这个惊为天人的操作，而是去新宿loft长见识去了。这一焦点转换，不仅暂时褪去了波奇内心的恐惧和崩溃，还重新燃起了她对live演出的幻想以及对演奏音乐的纯粹的快乐，内心已经觉得报名了文化祭也不错嘛，也是一个机会让自己享受演出、帮助自己成长嘛——实现了一个认知崩溃到自我催眠的转换。

随后就是喜多忍受不住自己内心的负罪感，在只有两人的时候向波奇进行了坦白。其实这里对喜多性格刻画得也是挺好的，具体的分析我会在后面人物的部分讲述，这里就只看行为结果了。喜多为擅自报名一事诚恳道歉，做出来的举动却是纯纯的告白三连，而波奇内心的情感转换以及思想变通，让她毫无抵触地接受了这一并且对喜多表示真挚的感谢，成功地让画面变成了粉红色，随后两个琴包并排走着。受众都是一样的，认真看剧情的观众才会明白，这是让波奇实现自己文化祭演出愿望的一条扭曲的、带点折磨的、必经的、剧情硬性要求的必经之路，同时也埋下了一条暗线——喜多在藏一种很新的东西，具体是什么东西我们也能猜出个十有八九，但制作组就是不说。诶，我用一块大红布把一个心形罩住，但我就是不让你看心形上面写了啥字，大概就是这种感觉。

波喜多的情感节奏到这里是有一点断档的，因为这两集的剧情不仅相对独立，而且叙事部分都很完整——假期出游和报名风波。但由于波喜多两人的羁绊和感情仍然处于一个上升的趋势，并且在第十集结尾展现了一个不稳定的要素，使得其与最后两集的联系不减反增。

由于节奏的一定程度断档，这里也插播几个题外话。一个是第九集、第十集、第十一集三集结尾明线的小悬念：文化祭公告、女仆波奇的消失、live演奏开端的戛然而止。三个悬念，也可以说是故意留的小尾巴，拙劣的连接点，是一种形式上的关联手法，当作每周播放吸引观众的伎俩即可，对剧中的节奏和人物情感的发展毫无影响。第二个是动画的改编，真正的原因我也不可得知，网上流传的说法我也不敢尽信，这里仅谈改编后个人的感受。首先是期中考部分，动画直接省去了报名文化祭后期中考的插曲，移植到去江之岛列车上的闲聊中，唯独保留了凉的“小脑”哐哐响和喜多的印象破灭，这里到底是对凉人设塑造的关键情节，还是波喜多厨的阴谋诡计，我这也无法判断，只知道这一段剧情的删减对CP厨的打击是毁灭性的，没有了虹夏的“养波奇”宣言，也没有了喜多的“贴身补习”，只能说MAD又少了许多素材。但对我个人而言，这部分剧情的删去是有助于疏通剧情节奏的，在报名文化祭之后波奇的躺尸阶段，本来就有着看广井live的这么一个插曲，漫画是连载式的四格漫画，对于整体节奏的注重程度并没有那么高，同时也不存在这个需求。但是动画里文化祭live是作为结局篇的最高潮部分的，如果中途穿插一个考试的插曲，日常节奏部分会对文化祭整体节奏产生严重的冲击，导致文化祭这一part的整体感受的强烈程度很急剧下降。反观改编后，波奇和凉成绩不太好的人设完成了补充，对江之岛电梯一整季的轻松愉悦、整活搞笑的氛围也有一定的促进。同时在文化祭的节奏方面，也是通过这个live改编了波奇的心态，无论是主线剧情还是波喜多的感情曲线都有一个很重要的温存和延展的作用，是我十分满意的改编之一。第三个是第十集里，喜多内心的变化情况。这个题外话完全是为了反驳那些恶意中伤喜多性格所作出的个人理解，仅为主观臆测，不做参考。谈第十集喜多的内心情感，就不得不谈制作组的另一个改编，把医务室波喜多两人的互动修改了，把波奇的棺材从学校移到了starry，把喜多向学校申请撤销报名的画面也删去了。这些改动，最明显的目的指向，就是隐藏喜多的行为。相较于漫画，动画把喜多擅自报名之外的各项举动都删了，既没有画出她在医务室看到报名表，也没有画出她临走时在医务室的一瞥，更没有画出她对学生会长的请求，极大程度上隐藏了喜多口中所述的行为——我们不知道她是否在波奇醒来前就看到了报名表，不知道她是不是特意从垃圾桶里捡回的报名表，不知道她报名后找波奇搭话是一个什么样的心态，不知道她是不是真的去找了学校说撤销的事情，更不知道是不是真的不让撤销了。这些不知道、不清楚，都构成了喜多内心的隐蔽性，我们根据表面的剧情，只能被动地选择相信，在这种情况下，看到喜多最后的坦白，就会更加惊讶——原来这么坦率开朗的阳角JK也会撒谎——事实上，喜多也不是第一次撒谎了。她在加入乐队的时候也是谎称的自己会吉他，后面还干出了“逃跑吉他手”这样的事情，在听到她说她是知道波奇故意扔掉报名表之后还一意孤行擅自给她报名的时候，难道就没有产生一丁点的信任危机吗？这一路上的隐瞒，种种的隐瞒带给观众的是不稳定的感受——纸放在桌子上，喜多到底看没看？喜多不知道波奇的真实想法，是真是假？制作组最大程度上的隐藏，已经将这些爆点烘托到了顶端，随着看live之后心态恢复平稳之后，再突然引爆，这种真相的冲击和信任的危机是很强烈的。那么在这种强烈的感受背后，喜多的内心是怎么样的，我们可以联系到第九集结尾，喜多愿意去牺牲自己陪闺蜜的时间，全部拿来与乐队搞团建，在她内心深处，乐队的地位是急剧上升的。同时对于波奇个人，在陪同她一整集的社恐、宅家派、容易受欺负的体验以后，更加萌生了推动其前进的动力，万语千言都凝聚在虹夏在列车上的那一句“希望大家有一天能发现波奇酱是一个很厉害的人”里了，这也是喜多行动的出发点——在看到波奇磕头之后很担心她的状况——回到医务室看到她把报名表扔到垃圾桶里了，但上面是波奇亲手写的，瞬间明白到她想报名但是又不敢上台表演，于是擅作主张帮她报了名，就是想让大家知道波奇实际上很厉害（这一点跟12集是对上的，在10集结尾也有伏笔）——见到波奇后想用一个打哈哈的方式掩盖过去，便说是以为她不小心丢掉的，没想到波奇反应这么严重，直接濒死了，内心十分愧疚——在看广井live的途中自己也开始享受起live的快乐，回想起自己加入乐队的初衷，是想和大家一起成长一起经历更多事情，在撒谎的愧疚感之上的，是对这种通过哄骗、耍小手段让波奇上台演出的行为的不甘与后悔（为什么会有这种情感，这可能是一种执念哈，就感觉不是诚实地让波奇光明正大地以自己的意志为主导地上台演出，总感觉有点卑鄙，也会让波奇的演出蒙尘，宁愿坦白面临有可能放弃的结局，也不愿这样半推半就地去做这件事）——于是向波奇坦白，自己是故意为之——没想到波奇感谢自己，真正地从内心接受了演出并且开始期待——两人的心意重叠到了一起，高兴得无以复加，同时要让文化祭演出的决心愈发坚定，励志练习好吉他。以上是个人的妄自猜测。

其实在解释完喜多的内心以后，这四集的感情脉络已经很清晰了，围绕着让更多人了解波奇这个中心思想的文化祭live演出大作战，并在过程中，波喜多两人的情感不断升温——整体呈现一个起、转、高潮、质变的过程。结局篇四集的情感发展线主要还是集中在第10集，波喜多在11、12集的单独互动其实不算多，但每一次出现都是一个情感上升的过程：生态博士完全掌握下北泽棒槌蛇的习性——牵手回家——吉他伴奏救场——医务室改称呼——支配恶魔直接代言，这个连贯性和顺序性，直接与前面2集的情感变化连结起来，成为名作“波喜多”的剧情隐藏发展脉络。稍微再补充一点事，起是第9集两个感情开始升温的起，转是第10集结尾疑是告白场景处两人心意从互不相通到彼此交合的转，高潮是在live上两人的音乐交融，相互扶持相互成就的演出高潮——质变是喜多主动改变称呼，回忆走廊初见情景，比之前的关系明显更进一步、更亲密的情感质变。正是有着这一条情感线的存在，四集在江之岛-游玩、学校-报名、新宿loft-看演出、学校-文化祭游玩、学校-演出各种场景和活动中转变依旧不失延续性和完整性，同时两个人的情感变化也是随着剧中行为变化的，可以说是行为与情感很好地串联了起来，在看到这个画面的时候不由得感到“两人的感情真是好啊”，在发觉到两人的关系密切的时候又不禁回想起“啊在做什么什么的那个时候就开始关系变好了啊”，二者相互交融，让整体剧情感觉上以螺旋式的姿态不断向上发展。

（三）总的来说，解释了这么多，何为剧情节奏。其实就是在看完一个片段、看完一集、看完几集、看完全片之后，内心自发的、无意识的将剧情串联起来的一个想法，如果这想法是通畅的，意思是你能够毫无阻碍地线性回忆起整一个过程的剧情，那么它的节奏就是极好的。第1集到第3集，第9集到第12集，带给人的就是这样的感受。节奏真的是一种很主观很抽象的东西，它给人带来最直观的感受就是流畅、舒适，所以也可以片面地理解为：如果你看完这一部分的内容，你觉得很舒服，那么它的节奏就是极好的。

三、演出

《孤独摇滚》封神，动画演出功不可没。对于这一方面，我感觉自身理解还不够深，于个人而言，剧情节奏是偏向整体的，它源自于回顾时自然而然产生的感受，是过去式的；而动画演出更注重当下的表现形式，对于同一个剧情他要用什么方式表达，是现在式的。好比如1+1=2，有的人就是一根手指加一根手指等于两根手指的解释，有的人就是给你一个大嘴巴子，再给你一个大嘴巴子，加起来就是两个大嘴巴子的解释。他的目的是一样的，但是如果是用后者的方式来进行教学，那么你每次算1+1=2时，都会想起两个大嘴巴子，啊，印象就会更加深刻。

《孤独摇滚》的演出就是如此，他总能用极具想象力和创造力的演出去展现剧情，为什么第一集的效果这么拔群，很大程度上源自于虹波凉三人在starry练习室里的动画演出，不仅趣味十足，还把三人的人物性格刻画得十分生动，看似没讲多少剧情，但是内容却十分充实。

除第一集以外，我印象中还有两个印象十分深刻的点。一个是第七集到你家里面的动画演出。居然整整花了一集来讲漫画一话的内容，除了原创就是原创，其中表现波奇青春症候群的演出更是长到广告播完了还在演，堪称毫无节制地完全放飞自我，纯纯的日常回和厨力会，完全是秀操作来的。当然他也可能下了一盘很大的棋，完全改了波奇的房间构造，把自杀地雷式的合照全部删改了，如果有第二季甚至怀疑会直接skip冷静期，给波虹夏、波喜多一人一条完整的情感线。说回演出，这一回里面最神的不是波奇幻想里的各种酷刑和各种迫害，又或者各种跨次元演出；而是虹夏掀起波奇刘海的时候，取消了背景，只留下一个窗，大风刮过，然后唱着小曲儿，波奇圆寂了，波奇粉成为了传世名梗，把两位阳角JK美少女直接磕晕，直接无人生还。这一个演出在我这里绝对是神级的，不仅是用化粉表现了波奇无法承受过度的露出，还通过传播感染的形式直接外放了阴角病毒，波奇的性格、阴角的程度、富有张力的情节、幽默的桥段、还有虹夏和喜多的忏悔，深刻且生动地结合得淋漓尽致。

另一段就不用多说了，第十一集十二进制的黄昏里面喜多的蛋包饭好吃咒语，简直离谱中的离谱，魔法少女中的魔法少女，可爱中的可爱，隔壁《秋叶原冥途战争》看了都要过来学习。同样是厨力爆炸的一段演出，后续凉炫蛋包饭的作画也称得上是一绝，只不过这两个人完全就是两个极端了。一个可爱得要死，一个屑得要死。

总的来说，《孤独摇滚》的演出是顶级的，是大胆的，同时也是冒险的，同时又是风险等同于回报的。在原作剧情的基础上，通过自己的想象和创造，制造出这么多名场面和名梗，想要完全贴合原作的人设已是不可能，但CW似乎真的有这个实力，利用丰富的演出和优秀的节奏去讲述属于他们的《孤独摇滚》。我的个人看法，《孤独摇滚》的原作漫画确实不错，但如果说它是一部封神的作品倒还不至于，然而CW的制作为这条成神之路铺设了牢固的阶梯，用一幕幕天马行空的演出去添砖加瓦，使得《孤独摇滚》成为神作变得如此触手可及。毕竟动画的本质就是美术的欣赏，除去音效除去叙事，光是看这作画演出都足够乐了，它能不成功吗？

四、音乐

《孤独摇滚》的OST是很有意思的，那段夹带着“啦啦”的孤独小曲儿登场率颇高，不仅在波奇再起不能的时候制造喜剧效果，“啦啦”这个小节的转场效果也是极佳，俨然已经成为了餐桌上的第五道菜，没有孤独小曲儿听我吃不下饭了都。

不得不说，霓虹在原声OST的创作上真的很顶级，我6年前我在看《你的名字》的时候就已经感受很深了，优秀的BGM是一定会让作品更加优秀的。

同时《孤独摇滚》作为一步音乐题材的作品，自身也有着很出色的作曲水平，长谷川育美老师为整张专辑14首曲子中的11首献声，充分展示了美浦波旁体力的充沛和歌唱的天赋（种田.jpg）。对于剧中曲和专辑曲，我一个外行无权为《孤独摇滚》授勋，只能说真的好听，要不是我家没有碟机我也-140了。

个人一开始最喜欢的是《吉他孤独蓝色星球》，旋律十分抓耳，波奇跺脚进副歌的那个部分雀食很强，主音吉他的节奏感和歌曲的旋律相得益彰，越听越洗脑，越听越上头，直接就wyy单曲购入，6天听了6遍荣登年度最爱歌曲。

可惜后来我叛变了，12集播出的时候，一首《如能变成星座》直接把我击沉，很难想象波奇会写出这么甜到发齁的歌词，而凉又为这首歌谱了这么明快的曲子，纯纯的写给自己小女朋友唱给自己听的情歌。开篇的贝斯slap更是他吗的把我帅晕了，本以为听了首小曲儿，没想到捅了老窝。帅气的贝斯、帅气的救场、帅气的运镜、真挚的歌词、炫技的滑棒演出、舞台上相互支撑的团结力、彼此信赖的氛围感，乍听之下，这首歌好像亮点并不突出，但是它承载了过量的感情、关键的剧情以及集高潮点、瞩目点、转折点、爆发点于一身的内涵，动画的润色和添彩让这首曲子达到了一个未曾设想的高度。

但我再次叛变了，《滚动的岩石，早晨降临于你》在ED处放出，闪回的画面，波奇压抑的声线，让我一整季的情感完全爆发了，怎么能这么绝。把一首硬核摇滚风格的曲子改编成轻摇滚的哼唱式歌曲，那种低点位的爆发感，让人欲罢不能，我怕是中了宇宙恶魔的攻击了罢，现在我的脑子里只有“rolling rolling”。

总的来说，我十分中意《孤独摇滚》的音乐，尽管漫画里表现出来的是硬核摇滚类型的乐队，但实物展现出来的还是偏流行风格的轻金属摇滚，其实这样的曲风反倒更贴合女子乐队的形象，长谷川育美老师声线的特点就是好听，是动人声线带着爆发力的摇滚唱法，比起摇滚风，个人认为作为一步动画的专属曲，其实接近动漫曲（anime song）。一专里面我个人比较喜欢的是《滚动的岩石》（1）《吉他孤独蓝色星球》（2）《flash backer》（3）《星座》（4）《有什么不好》（5），后面的曲子也很好听，就不作排名了。

五、人物

虽然标题是人物，但是并没有分析人设的意思，只是想谈谈自己对主角团的印象而已。

（一）伊地知虹夏

下北泽大天使。动画为了区分虹夏和喜多，特意给她加上了母性这一特征，这个说法已经是老生常谈了。但其实CW在制作过程中确实也很好地区分了两个人的设定。虹夏最突出的特征是她无论处于何时何地都秉持的开朗心态和无论对任何人任何事都极度包容的母性（当然了，像第七集、第十集里面官方OOC的情节，我管不了，只能选择视而不见）。虹夏一直给人的印象是很活泼开朗的，但是不同于喜多，她是一个专职的吐槽役，波奇的发病、凉的屑行为，她都是第一时间吐槽的，在这一点上，她比喜多更多一个“元气吐槽役”的标签。作为乐队的leader，她很自觉地去关心队员，在第八集庆功宴的外面，她很明确说出了喜多和凉加入乐队的原因，一般敏锐地发现了波奇是吉他英雄这个事实；更有第五集敏锐地发现波奇的不稳定状态，追出去请她喝可乐并且贡献了JK挥手的名场面；还有第四集凉的回忆里虹夏主动拉她入团的情节——说到底，波奇也是虹夏在路上捡的（），虹夏在团体中的角色，也很好地与喜多做了区分，无论是队员了解、队照、队服、团建都是以虹夏为主导，甚至在演出MC里面都要进行特别吐槽和总结讲话，虹夏核心的地位无需多言。除此之外，虹夏的表情包贡献度也是一骑绝尘，在本身就拥有了磁悬浮呆毛这一装备优势，还擅长做节目效果动作，什么戳脸蛋、JK挥手、躺沙发上练习摆腿都是信手拈来，更不用说偶尔会出现的屑猫猫眼、猫猫耳以及“我想要姐姐”的川剧变脸了。虹夏可以说是一个十分成功的萌系角色，相对于波奇来说，波奇可以说是混沌萌，而虹夏是绝对可爱萌，为萌而萌，萌死人不偿命的那种。从虹夏的各种风评和二创可以看出来，虹夏不仅是当妈妈的不二人选，还是当女朋友的第一首选，不仅具有高超的女子力，可做家务可照顾家人温柔体贴给人细致入微的关怀，而且性格开朗笑容满分，看一眼就可以治愈一整天，有这样的女朋友直接都住在starry住一辈子了，还几点回家，笑死。虹夏的形象塑造也是十分出色的，金毛侧马尾加磁悬浮玉米片呆毛，马尾用自适应细鞭子扎，装扮上必备一个童年回忆六年伏笔的食品盒发带——除了绑头发哪里都可以绑的发带，自称是あした(atashi)，走路自信大方，主动型人格和阳光大女孩人设拉满，难怪乐器店的老板在见识过虹夏的满分笑容后直接颁奖“下北泽大天使”，毋庸置疑。我个人对于虹夏这样的性格塑造是很佩服的，年幼丧母，父亲忙于工作，自己一个人在家里饱受孤独和伤心，在接触到摇滚后能够全身心地释放自己，至死不渝地走开朗道路，基因里的阳光属性实在是太强了，明明姐姐是个傲傲傲傲傲傲傲傲傲傲傲娇，妹妹却能如此勇敢、如此坦然地面对生活的不友善，乐观地接受了与姐姐的相依为命，甚至立下了成为著名乐队让starry发扬光大的梦想，太天使、太伟大了，愿星星化作你的皇冠，让晨光为你加冕，请你消除人间所有的阴郁与痛苦，虹门。在乐队的角色中，她跟《轻音少女》的田井中律同为鼓手兼队长，从漫画的剧情中来看，似乎是水平稍高于初学入门的喜多，从姐姐是吉他手而自己选择了打鼓，练习了六年还是会出现小失误，这么看来，她本人是没有被上帝选中的（也有可能是被上帝选中的天使而不是被上帝选中的鼓手），天赋和爆发力而言不及凉和波奇，在小专辑的录制中也是频频出现问题，在第五集和第八集的live中也是毫不忌讳地指出了她的问题，不得不插一句，鼓手timing抓错了对演出来说真的太致命了，但虹夏的性格真的不是一个开朗能够概括的，她真的能够把心窝子掏出来，清洗一遍，将心态完全转换过来，再重新装回去，真正意义上的横扫颓势，重新出发。尽管MC冷场，她还是极力地去捧哏，尽管因为第一首曲子车祸导致氛围异常沉重，她还能够微笑着亮出大拇指，尽管姐姐不让她上演出给了她很大的打击，她依然能够快速地接受现实并且鼓励队友完成，鼓手在舞台的最后用鼓点支撑起乐曲的节奏，虹夏也在乐队的中心充当着所有人坚实的后盾。她可能没有乐器的天赋，但在心态上，她绝对是究极天赋型选手。顺带一提，虹夏的日常也是很迷，不是在家里做家务就是在starry打工，姐姐不是在家里睡大觉就是在starry上班，你俩真的不需要社交吗？虹夏和喜多的不知道第几个区别，虹夏是打工型外向人格，喜多是交友型外向人格，谁说站在光里的才算阳角？总的来说，虹夏，yysd。

（二）山田凉

人间之屑。凉的出场是以第三人的方式由虹夏进行介绍的，一开始没想到她也是主角，点进去之前没想到会这么好笑。凉在第四集《跳跃的女孩》之前，所有印象几乎都是别人赋予的间接性印象，虹夏说的，她被叫怪人会很高兴，于是我以为她是个怪人；虹夏说的，她没什么朋友，于是我以为她是个孤勇者；虹夏说的，她喜欢一个人逛音像店和旧衣店，于是我以为她是一个独行侠；虹夏说的，她花钱大手大脚，于是我以为她是一个纨绔子弟；喜多说的，凉是一个很帅气的贝斯手，于是我以为她是一个高手；直到第四集最后，凉自己说的自己是因为之前呆的乐队没有了自己的风格，所以才退出的，凉的自主意识终于来了，她喜欢，有自己风格的乐队。凉就是这么一个碎片化的人物，外观上的中性化、表情上的三无特点、行动上的自我派、性格更是千层饼，所有人都以为她在第五层，实际上她在坐电梯，自己都不知道自己在第几层。其实理解凉这个角色，一定要把握住一个原始基点，就是她的脑子小到摇头都会咕噜咕噜响。什么意思？毫无逻辑可言，教科书般的喜剧人物。表象是冷酷的、帅气的、沉默的帅气型少女，里象是仅有自我意识过剩、喜欢独自享受、屑就完了三点固有特质，其他全是脑容量不够的情况下随便装进去的。我也很懵啊，前一秒还在装杯，让波奇感叹，“凉桑原来是一个很正经的人啊”，下一秒就是我想试下这家店的饭但我没钱帮我付了吧，“凉桑原来是一个很屑的人啊”。永远的先入为主，永远的反转，明面上装杯装得有多帅，暗地里就屑得有多逆天，屑场景数不胜数，不必提什么多一个人分摊演出费啦、什么拿鼓棒拍照很蠢啦、什么就想看看郁代这幅反差的样子呀、什么我想要XX贝斯XX合成器啦，凉的风评已经到了提到人间之屑就想到山田凉、提到欠债还钱就想到山田凉、甚至提到沙县小吃都能想到山田凉（一想到十一集文化祭里凉炫的蛋包饭画面上看上去是炫的虹夏的，我的拳头就邦邦硬），特别是这个人物身上构成的反差，实在是太大了，放在什么坂本、什么徒然、什么JOJO里面妥妥的装杯主角桥段，弹幕满屏都是“又让他装到了”这种，然而现实实在太残酷了，她的冷酷、她的正经、她的沉默、她的稳重，居然都是因为脑子太小了完全没有思考量，我的吗呀，你让我怎么接受，我直接在床上抱着肚子笑笑得停不下来了都。抛开屑要素不谈，凉的身上还是有很多喜剧要素的，作为虹夏的官配，基本是虹夏的御用哏王，时不时蹦出一句逆天发言，化身熔岩巨兽墨菲特，与全球石头人共享大脑神经网络，然后被虹夏一发击沉；明明家里很有钱，但因为总是把钱花光，不得不到了看植物书籍吃草的地步，还想方设法捞钱，什么卖签名手环、让波奇拍封面、帮忙文化祭女仆咖啡店还管人家要钱，贪财不可怕，可怕的是凉家里还是很有钱的，颇有一种“我不是喜欢钱，我只是喜欢坑别人钱的感觉”，然后第十集长出猫耳被迫还债的画面又让我笑了半天。而且里象幻想破灭就算了，有时候表象也bbzl，第二集的害羞表情已经明示了凉并非一个三无少女了，但是这种蜡笔小新式的误解型夸奖，真的是典中典；第九集继脑子里哐哐响之后，又多了一个对着自拍杆嘎嘎笑的表情，然后被后面秀恩爱的情侣击沉；最难绷的是第十二集逛乐器街的时候，“so-re-wa-”一个箭步冲上前源源不断滔滔不绝地搁那津津乐道，你这形象就直接一崩到底了呗，反正你也知道我的秘密了，这戏我就不演了，纯纯的喜剧角色，山田凉参上！但是不吹不黑，凉的身上还是有着很多闪光点的，首先音乐天赋肯定是出众的，技术上没有被剧中的人诟病过，作曲也十分在行，对乐器的了解更是如数家珍，甚至还可以帮吉他手加练，想必都是刻进DNA了吧，毕竟是个背书背完连slap都能忘掉的女人。而且凉虽然屑，但是个人原则还是很鲜明的，家里虽然有钱，但是没钱的时候绝对不会跟家里要，宁愿自己打工赚演出费也不向家里请求援助；因为不满意之前的乐队没有自己的风格随波逐流而果断推出了，面对波奇从众的歌词也是正儿八经地鼓励波奇写出自己的风格；自己决定的事情从来没想过去改变，不过也可以说是一根筋了，不知道跟脑子小有没有关系呢？其实凉的身上还是有善屑二象性的，她会想着给波奇套箱子减少恐惧、会买下喜多的贝斯并借给她吉他、会鼓励波奇写她风格的歌词、会帮广井解释真相、会乖乖地还钱（额）……或许，屑只是作者的任务罢了，凉的本性还是好的（当然反过来也不是没可能）。总的来说，凉的本身充满了多面性，越是深入去了解山田凉，越会发现她的行为是丰富多样的、变幻莫测的，但以她这种喜欢独来独往的性格还愿意跟从队员们东奔西走乐此不疲的这点来看，她还是很喜欢这支乐队的。

（三）后藤一里

吉他的地球。作为本作的主角，对波奇的刻画是最多的，而且越贴近她的内心，就越会发现她情感的丰富。对我而言，波奇的孤独，在第一集就已经出现了转机，如她所言，真正的阴角连拒绝都拒绝不了，她背上吉他、被虹夏发现，就已经注定不再与孤独为伍了。然而摆脱了物质上的孤独，还有精神上的孤独。尽管波奇自身也意识到现在的自己已经与过去不一样了，但她还是难以直面这熟悉的一切，好比如你是一个学渣不敢上黑板解题，有一天你被通知保送清华了，但你还是个学渣不该上黑板解题。波奇的性格跟虹夏感觉就像是两个对立面，虹夏拥有着无论如何都能开朗面对的强大心理素质，而波奇有着光凭幻想就能够发病的敏感度，波虹夏的组合只会让波奇越来越依赖虹夏，从此一蹶不振，是邪教啊（）。有一说一，我总感觉《孤独摇滚》这个译名一定程度上造成了观众对这部作品的误解，一部分声音说既不孤独也不摇滚，但人家bocchi the rock是波奇的摇滚啊，你非要翻译，那也是小孤独的摇滚，对吧？人家虽然表面看上去不孤独，但早已是孤独症候群病入膏肓了。波奇比一般的阴角都要胆小，就算有人讨论音乐的话题也不敢搭话，站在starry的门口连进去都不敢，甚至沙滩拉客小哥跟她搭个话都会自爆的程度；不敢对视、不敢交流、不敢表达，害怕非议、害怕中伤、害怕失望，与生俱来的孤独不会侵蚀她的生命，但给她的人生拷上了层层的枷锁，使她终日与吉他为伴，逐渐沉迷虚拟幻想的世界，也许对于一个胆小的、内向的阴角来说，这也是不错的归宿，但波奇是有着梦想的，从她看到那则采访时，她就一直梦想着用摇滚来改变现状，bocchi the rock从一开始就是怀揣着这么一个梦想的女孩的故事。其实波奇最幸运的不是遇到了虹夏，而是与她孤独伴生的还有一个有趣的灵魂，尽管她阴沉、内向，但她在幻想中始终保持着正向的渴望和不切实际的虚荣，她害怕被注视又渴望被赞颂，她对青春有着一套扭曲的执着的严密的体系，神圣不可侵犯，她虽然担心社死但是经常毫不犹豫地做出社死行为，她的夸张手法溢于言表，以至于获得了来自未来的赛博科技、获得了来自尸魂界的灵压、获得了无限手套只对自己打响指的效果、获得了抽象派画师的现场作画，二次元的时空因她而改变，她就是整活的神！波门。不吹不黑，在外力的扶持下，波奇的成长也是谨小慎微的，她自身愿意作出改变，但仅限于往舒适圈外试探步点一点脚尖，随后你就是用航母护航，她也不愿意再往前一步了。但她内心是渴望改变并追求改变的，波奇的阴角专属演出并没有离她而去，但她已经与那个潜心于在壁橱弹吉他的自己渐行渐远了，她愿意用吉他的声音去突显自己，愿意睁开一只眼睛与观众对视，愿意面对班级的集体活动穿上女仆装，愿意在文化祭舞台上相信自己的同伴，努力地完成演出，然后……跳了个旱水。在波奇身上，我看到了很多萌系元素，也看到了很多好活、狠活，还看到了很多成长的感动。尽管她一再称自己是无能的阴角，但实际上她真的很帅气，帮助虹夏完成了第一次演出，把喜多重新拉回了乐队，决心用吉他帮助虹夏实现梦想，用吉他solo驱散live的紧张氛围，坦然地接受了喜多的道歉，在正式live上用滑棒演出……也许波奇对自己的认知还停留在高一入学时除了吉他英雄账号一事无成的自己，但实际上她办到的事情，已经超出了她的想象，在她的阴角模式开始之前，她的身体已经开始行动了，摇滚只是一种工具，真正帮助她前进的，是她不知不觉中付出的努力，每天6个小时的练习，让她能够在关键时刻稳定发挥；每日陪同喜多的练习，让两人相互促进相互成长；通过打工克服交流障碍，让她能够接受观众的视线；对新事物的憧憬、对音乐的热爱，使她在困难面前不再选择逃避（其实还是会逃避，不过起码在劝说之后还是愿意接受现实哈）。正是这些点点滴滴的成长，让人在听到12集ED的时候如此触动，几个运转的画面对应的都是与第一集相对应的，看似没有变化的举动和摆设，在对比之下，方能在细微处看到她的成长；犹如她独唱的声线，压抑但自由，微弱但自信，好像黑暗中闪起了一点亮光，少女迈着步伐，不断地向那光走去。其实于我个人而言，对波奇感受最深的，是她在这个年纪该有的青春的真实。一个人不够主动，就不会与他人产生联系。喜欢胡思乱想，在幻想中催眠自己接受眼前的现实。刻苦地练习，为的是有朝一日实现梦想。人前的卑微，感觉自己什么都做不好。突然的自我，有那么一瞬间，把自己内心冲动的不现实的想法表现出来。这样下去是不行的，一瞬间脑袋被中二意识占据，想要做点什么来改变现状。面对变故一时间无法接受，但是身边都是值得信赖的人，不由得想跟她们一起去冒险一把。觉得自己已经成长了不少，但要尝试去做没做过的事情，还是有点不敢，想逃。重复的生活又开始了，今天会有什么好事情发生呢？波奇的孤独与我没有产生共鸣，但在她身上，我看到了属于她的孤独，她是这份孤独的主角，也是这份孤独的代言人，我所注视的，是她对于这份孤独精彩的演绎，后藤一里的故事，如此的摇滚，如此的动人。

（四）喜多郁代

波奇是故事的主角，而喜多是我的主角。红发金瞳，披肩长发，扎左侧小辫子。尽管喜多的正式出场是在第三话，但丝毫不影响她的出彩。喜多在剧中，是我认为最真实、最生动、最完整的人物，她唯一的不真实，在于她那过于阳光的气场和超然物外的可爱。喜多在漫画中留宿波奇家，在被窝夜谈，自认为是一个平凡的女孩子，与乐队的其他人格格不入。或许摇滚乐队的人都渴望自己被贴上摇滚的标签罢，喜多的平凡正是她最大的亮点，而喜多无论在什么场合面对什么人物都能100%释放喜多能量，我觉得也足够摇滚的了。她会因为看到一个背吉他的女生而去好奇她是谁，会因为担心别人找她有事而四处寻找，这种100%积极的行动力，像是新鲜从辣妹身上剥下来的，然而喜多在拥有着强大的行动力的同时，还保留着内心对美好事物的憧憬以及对万花丛中过片叶不沾身的纯真。不管是对待波奇还是对待客人，同样是100%的敞开心扉和真情流露，愿意为了自己的目标而努力，愿意为了自己的过错而补偿，丝毫不对她人抱有戒心，将内心的想法全盘托出，真心换真心，既毫不保留地赞美，也若无旁人地犯花痴。同时她还有着普通JK都有的小心思，为了接近心仪的前辈谎称自己会吉他，为了让大家了解心仪的同级生而擅自报名；而在小心思暴露后也愿意诚恳地道歉，一副愧疚而担心受责备的样子，惹人怜爱。在展现自己阳光开朗的同时也会流露真性情，被称为天然的毒舌，直接一手生态学博士无情地揭露好阴性动物“波奇”的习性；会直言想被憧憬的前辈搞得乱七八糟，谢罪的时候也想被搞得乱七八糟，该为前辈掏钱的时候掏钱（但是给前辈借钱却是一次都没见过啊！），痴女的一面也毫无保留；会在沐浴阳光之后获得100%的精力充沛，直言居家派都是猪（bushi）并且给出一记挥拳；会在极度高兴的情况下给身边的吉他手一个拥抱，会毫无忌惮的在人群中牵着女仆小姐的手，会满心欢喜地在乐器店操控人偶吉他手。总的来说，喜多郁代小姐的行动指南，法无禁止即可为，事无不可对人言。我个人的好球区就是这种纯真的率直，更别说像喜多这种散发着喜多光芒的兴致勃勃的对你喜笑颜开的直球，我直接重伤倒地好吧。喜多真的太真实了，仿佛就是在任意一部青春题材的影视作品里面随机一所学校找出来的JK一样，。喜欢和闺蜜到处玩，喜欢在网络上分享自己的打卡，喜欢可爱的小物件，在出门前会精心地打扮一番，毕恭毕敬地对前辈使用敬语，感觉一切都会按照正常情况运转，期待与同伴们一起做点什么，相信努力会带来成功。有人会说，不对啊，现实中也找不到这样的女生啊。对啊，我说的也不是现实啊，我说的是影视作品啊，完全按照固有印象印刷出来的JK形象，喜多就是这样，满足所有人们对于JK的幻想，堪称国民心中第一JK。喜多的天赋也是肉眼可见的，几个月的时间，就能够登台演出，甚至是伴奏吉他加主唱，甚至能够用即兴来救场，我不能说这是什么天才，但至少在随便一个评论数超100的音乐视频底下抽100个人，能够薄纱其中的90个。难以想象，一个用贝斯自学吉他的女孩，在学不会、撒谎落跑、团内技术最烂、毫无演出经验的情况下，通过自身努力，弥补了乐队的不足，让結束バンド真正意义上成为了一支摇滚乐队，实现了自己的一大目标。前面我也提到过，第九集到第十二集，波喜多的感情线是一条暗线，在喜多实现自己目标的同时，也想让波奇实现目标，这就是这条暗线的源头。喜多作为波奇的同级生，与波奇接触得最多，在得知波奇的吉他技术无法在乐队中展现的时候，就已经萌生了帮助的念头了而在逐渐深入了解波奇以后，更加为波奇的埋没感到愤慨与不甘，想着通过自己的努力去帮助波奇完成蜕变，单纯但坚定，单单通过磨炼自身的吉他技术就能够帮助到波奇吗？在尝试过擅自为波奇做决定之后，喜多就开始质疑这一做法了，直接扭转她人的想法无疑是揠苗助长，只会让波奇更加收到刺激；而技术的提升，能够让自己站得离波奇更近一些，能够以同等的角度去观察波奇眼中的光景。结局是美好的，喜多真的凭借吉他为波奇救了场（哈哈好厉害哦真的想不到呢），而吉他作为两人最初的交点以外，也成为了舞台上两人相互的支撑点。喜多在一开始与虹夏相对比，区分阳角的属性，后来与波奇捆绑，成为了波喜多的经销商；然后就喜多自身，已经足够有特点了，喜多光环已经超然物外，成为了世间不灭的光；迫害喜多，已经成为zzzq，遗照、友好手势、支配恶魔，甚至喜多郁代这个名字都能被迫害，无愧为顶流的明星，节目效果会主动追着跑。当然，喜多自身的可爱也是顶级的，虽然比不上迫害，但是喜多的蒸汽波、个人短片、混剪也是数不胜数，风靡一时，群众的眼睛是雪亮的，喜多的盛世美颜就应该为世人瞻仰。说了这么多，其实都不是我想说的，我想说什么？是的，我想发电。喜多啊，喜多在这部作品里面最最最最明显的特点是什么啊！是制作组的厨力啊！长得怎么这么可爱！拍照怎么这么好看！唱歌怎么这么好听！打扮怎么这么有品位！蛋包饭魔法怎么这么熟练！即兴吉他怎么这么帅！波喜多怎么这么好磕！你们怎么还不结婚！喜多！喜多你带我走吧喜多！没有你我怎么活啊！喜多！

六、结语

不知不觉，这猪一样的简评，从完结的时候写到第十三集更新，从2022年写到2023年，从头脑清醒写到昏昏沉沉。个中有错别字或表述不当也不再去改了，青春，从来不是完美的。关于这部作品，有很多想说，可惜言不尽意，说出嘴的话也想收回来再三修改，改到最完美的表述，再说一遍。

孤独摇滚，确实是2022年我最喜欢的一部番，从剧情、节奏、作画、配乐到人物，无不长在我的心尖尖儿上，2022年有许多不如意的事，也有很多烂得出奇的番，但遇到《孤独摇滚》，还是不枉此行。但愿我们能像剧中人一样，找到自己的梦想，然后去完成。

我现在就要看孤独摇滚第二季！！！！！

标签： 沙县小吃 人间之屑 STARRY